UNIVERSIDAD AUTÓNOMA DE QUERÉTARO
ESCUELA DE BACHILLERES, PLANTEL NORTE
ARTE EN LAS CULTURAS CLÁSICAS DE LA ANTIGÜEDAD
Introducción
En la
historia del arte occidental, se denomina arte clásico el que floreció en
Grecia hacia el siglo V a.n.e y continuo mientras duró el Imperio de Alejandro
Magno, con el helenismo. Durante el siglo II de nuestra era, los romanos se apropiaron
de las formas artísticas helénicas.
El arte clásico están plasmados las cosmovisiones de los griegos y romanos de la
Antigüedad, en relación con los valores estéticos de armonía-belleza, estabilidad-permanencia,
y utilidad-bienestar. Por esos son consideradas como clásicas, por ser modelos
que transmiten cualidades e ideales que mantienen vigencia.
Los
principios y valores estéticos del arte clásico, han sido reinterpretados y
recreados en diferentes momentos más momentos históricos, por medio de la
corriente llamada clasicismo. Los
momentos más notables se dieron durante el Renacimiento (siglos XIV al XVI),
con el estilo neoclásico y de las Academias de Artes (siglos XVII y XIX) y el
clasicismo vanguardista (primeras décadas del siglo XX).
El
arte paleocristiano se desarrollo en los primeros cinco siglos de nuestra era,
este se caracterizó su símbolo religioso, en el que se representaron figuras
alegóricas alusivas al cristianismo, Surgió, a causa de las persecuciones por
parte del Imperio romano. Después evoluciono y fue impulsado a partir de la
tolerancia religiosa otorgada por el Emperador Constantino en el año 313, a
través de las basílicas e iglesias cristianas.
Grecia clásica
Atenas
fue el principal foco intelectual del mundo griego, abierto a la diversidad de
tendencias artísticas, filosóficas y científicas. A partir de esto, se
conformaros principios filosóficos, se formularon teorías y se introdujeron
nuevas perspectivas en la visón de los dioses, del mundo y de los hombres.
Marco histórico- cultural
La
historia de la antigua Grecia se desarrollo en una nación con fronteras
delimitadas. Los pueblos que ocuparon las regiones griegas, se fueron
fusionando hasta que empezaron a considerar un origen en con y llamarse
“helenos”, que fue un nombre derivado de una pequeña tribu del sur de tesalia.
El término griegos con el que los conocemos actualmente les fue dado por los
romanos.
El
área geográfica de la antigua Grecia abarcó tres grandes zonas:
·
La continental: sus
pobladores ocuparon la región conocida como la Hélade, que comprendía la península de los Balcanes,
unida con la península del Peloponeso por el estrecho de Corinto, localizado al
sudeste de Europa.
·
La
insular: comprendía un gran número de islas divididas en tres
archipiélagos; las islas jónicas, las cicladas, y las espórdas.
·
Las
regiones colonizadas: Se asentaron en diversos puntos de las
islas de los mares mediterráneos, Egeo, Negro y Adriático, al norte de África y
al sur de Italia, Francia y España.
Para
el estudio de la evolución de la historia Griega se han establecido las
siguientes etapas
Prehistoria
Historia
|
Edad de Bronce
3000-1100 a. de n.e
|
Época oscura
1100-800 a. de n.e
|
Periodo arcaico
800-650 a. de n.e
|
Periodo clásico 650- 336 a. de n.e
|
Periodo helenístico 336-30 a. de n.e
|
Se desarrollan las culturas minoica y
micénica
|
Invasión de los dorios. Comenzó la
colonización griega. Prevaleció el sistema político.
|
Comenzó la consolidación de las ciudades-
estado griegas dominio de las oligarquías
|
Apogeo de las ciudades- estados griegas
formación de confederaciones dirigidas por Esparta y Atenas
|
Imperio de Alejandro Magno que se extiende
por Asía.
|
EDAD DE BRONCE.
Cultura minoica
La
edad de bronce, durante un largo proceso que duró aprox. 2000 años y culmino
hacia el año 800 a.n.e La cultura minoica surgió en la isla de Creta, y alcanzó
su mayor esplendor por el año de 1700 a.c Su desarrollo estuvo sujeto a un
largo periodo de transformaciones en el que se introdujo el uso de metales
controlados por grupos reducidos del la población.
La
riqueza agrícola, el desarrollo de la metalurgia y el comercio marítimo, fueron
los fundamentales para el desarrollo de una cultura original. Cada palacio
contaba con un desarrollo sistema administrativo para controlas las reservas de
cereales, vino y aceites que guardaban en sus almacenes. Cada uno funcionaba
como eje político, económico y administrativo de una determinada zona
geográfica.
Cultura
micénica
A finales del siglo XV a. de n.e
comenzó una oleada de invasiones de tribus del norte de Europa que
hablaban lengua indoeuropea hacia la
zona continental de Grecia. Los aqueos invadieron el sur de Grecia, estableciéndose
en la península del Peloponeso. Los principales centros de micénicos fueron
micenas, Tirinto, Tebas, etc.
Época
oscura
El motivo de la desaparición de la
cultura micénica se atribuye a la invasión de los dorios. Muchos aqueos
buscaron refugio al norte del Peloponeso o en áfrica en la península balcánica,
pero después emigraron a las costas de Asia menor.
Época
arcaica
Hacia el año 800 a.c, termino la
prehistoria y comenzó la primera etapa de la historia griega, llamada arcaica.
Entre los años 800 y 650 a.c las monarquías fueron sustituidas por oligarquías
de aristócratas. Cerca del año 650 a.c muchas de estas oligarquías fueron
sustituidas por la dirección de plebeyos.
Época
clásica
Los siglos V y IV a.c corresponden al
apogeo de las grandes ciudades-estado independientes. La unificación de las
polis en la región ática se realizó en forma pacífica y de mutuo acuerdo
accedieron estar bajo la dirección de Atenas. Los griegos compartían la
religión, que era politeísta y estaba basada en la mitología. De gran
relevancia para el mundo griego fueron los festivales religiosos.
Helenismo
Los macedonios entraron en la historia
griega en el siglo V a. de n.e en esta época conocida como el helenismo, la
cultura griega se extendió por todos los territorios conquistados.
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Arte: los griegos lograron establecer
los cánones de belleza clásica.
Humanismo: los griegos desarrollaron el
humanismo, convencidos de que el hombre debía ser respetado no como un
instrumento de un seños, sino como un ser individual.
Racionalismo: el intento de entender el mundo a
través de la razón, conformo la base del racionalismo. La idea de que el género
humano podía “ordenar el mundo”
Naturalismo: los antiguos griegos admiraban la
naturaleza y en especial al hombre, como su creación más perfecta.
Idealismo: en la búsqueda del ideal perfecto
surgió el idealismo, por el cual no solo trataban de copiar la naturaleza, sino
también de representar una imagen de lo idealmente perfecto, que solo podía ser
captado en la mente.
Arte
minoico
Fue la primera en desarrollarse en
Europa durante la edad de bronce 300 – 1100 a.c en la isla de Creta. Las
principales muestras de arte de la isla fueron encontradas en los palacios. Se
considera que la arquitectura minoica fue la primera de Europa. Los muros fueron
decorados con frescos colores vivos y alegres. Los minoicos se inspiraban en la
naturaleza y su arte tenía un sorprenderte grado de realismo. En los talleres
artesanales, los alfareros que ya usaban el torno, moldeaban las vasijas con
maestría creando formas novedosas. Las pinturas y decoración de las vasijas
constituyen un elocuente testimonio de la relación de los cretenses con su
entorno marino. Las esculturas fueron por lo general pequeñas hechas de barro,
con representaciones de animales o personas. El toro significaba la fertilidad
masculina, tuvo un lugar preponderante en el arte minoico.
Arte
micénico
Los aqueos de origen indoeuropeo, eran
belicosos y fuertes, pero al mismo tiempo toscos e incultos. La civilización
micénica sucedió a la antigua cultura minoica de Creta y apareció alrededor del
año 1400 a.c en el centro del Peloponeso se encuentran las ruinas de la antigua
ciudad fortificada de micenas. El arte micénico fue una adaptación del arte
minoico. La arquitectura micénica posee todas las características de las
construcciones militares de carácter defensivo. Las monumentales tumbas de
túmulo simbolizaron la importancia que los aqueos otorgaban al valor militar.
La forma circular de las tumbas fue retomada en la arquitectura griega. En cuanto
a la escultura, lo mismo que en Creta, prefirieron las miniaturas, tanto en los
marfiles como en la terracota y las gemas talladas. Fue en los trabajos de
orfebrería en los que sobresalieron y se puede apreciar todo el esplendor de
micenas. Una de las imágenes más conocida del arte micénico es la máscara
funeraria encontrada en el siglo XVI a. de n.e la civilización micénica se
derrumbó alrededor del año 1100 a.c su final marco el final de la edad de
bronce.
Arte
griego
El arte griego en las disciplinas
artísticas de arquitectura, escultura y pintura.
Arcaica
(VIII al VI a.c)
Fase inicial del estilo griego, en el
que se crearon las primeras formas artísticas.
Clásica
(VI al V a.c)
Fase de madurez del estilo, en el que
se consolidaron las formas artísticas y se establecieron los cánones estéticos.
Arquitectura
Se dio en el marco de la ciudad,
retomando la forma que la cultura micénica tenía desde el siglo XIII a.c
Zona
civil
Con el ágora o plaza, donde tenían
lugar las actividades sociales, mercantiles y políticas de los hombres griegos.
Zona
sagrada
Con los templos y santuarios para el
culto a los dioses, las ceremonias y peregrinajes.
Teatro
Donde tenían lugar las presentaciones
dramáticas que entretenían al pueblo.
TEMPLOS
El prototipo del templo surgió en el
siglo VII a de n.e y se difundió con pocas variaciones en todo el mundo griego.
La función esencial del templo griego consistía en albergar la imagen de la
divinidad y las ofendas que representaban la armonía de los hombres con los
dioses. Los templos griegos solían ser pequeños, puesto que en su inferior no
se realizaba ningún culto. La planta de estos edificios derivo del megarón, que
constaba de un vestíbulo de acceso y un recinto cerrado.
Los elementos que
distinguen estos órdenes arquitectónicos son:
1.
Columna
y su capitel
2.
El
cornisamento, sostenido por las columnas y formado por
·
Arquitrabe
·
Friso
ornamental
3.
El
frontón, parte más alta y con forma de triangulo
Orden
dórico
Fue el más antiguo. De dimensiones y
proporciones equilibradas y armoniosas.
Orden
jónico
De mayores dimensiones que el dórico,
descansaba sobre una doble hilera de columnas más esbelta y finas.
Orden
corintio
Las columnas eran más altas y
elegantes.
Teatros
El trato fue una institución cultural
de máxima importancia, así como un modo de expresión social. Las ciudades
griegas importantes, incluidas las ciudades hispanas, disponían de un teatro.
Escultura
Los trabajos escultóricos fueron
realizados en el interior de los templos. La figura humana fue elegida por los
griegos como símbolo de numerosas calidades sobre humanas.
Plano físico
Buscaron la perfección de la forma, a
través de la medida y la proporción.
Plano
espiritual
El propósito era expresar la armonía,
serenidad y equilibrio entre los sentimientos y el autodominio.
La mayoría de las culturas griegas
tuvo como modelo de hombre al atleta. Los temas preferidos fueron los
mitológicos. Toda figura divina era identificable, a través de sus
características físicas, su expresión, su actitud y sus símbolos.
Periodo
arcaico (siglos VLL al V a.c)
Periodo
clásico (siglos V y IV a.c)
Pintura
y cerámica
La pintura siguió una evolución
parecida a la escultura. Las pinturas de las vasijas de cerámica, que se
encuentran entre las más bellas de Grecia. La destreza de los pintores de
vasijas ha quedado en evidencia
Música
La música griega estuvo influenciada por otras
civilizaciones antiguas y más adelantadas tales como Mesopotamia, los etruscos
y los egipcios. Pensaban que la voz era el mejor instrumento y en vez de cantar
para acompañar a un instrumento, tocaban un instrumento para acompañar a la
voz. La música popular griega tiene sus orígenes en la antigüedad y en la edad
media bizantina. La palabra música la tomamos de la palabra griega “Mousiké”,
el arte de las musas. Era de origen divino y como eran muy supersticiosos
pensaban que podía curar enfermedades y modificar conductas. La música en
Grecia abarcaba la poesía, la danza y la música.
Danza
Para los griegos la danza es la máxima expresión de
sentimiento, ya sea alegría, tristeza, enojo o frustración, por lo que suelen
ejecutarlas desde tiempos inmemoriales. Hoy en día los bailes tradicionales son
transmitidos de generación en generación ya que la gente los disfruta en
cualquier tipo de celebración. Algunos bailes son considerados Panhelénicos, es
decir, de toda Grecia, como el Kalamatianós y el Tsámikos. Sin embargo, cada
región ha preservado sus propios bailes donde no todos son tan conocidos, por
lo que corren el riesgo de ser olvidados por la creciente expansión de bailes
de otras regiones más
grandes; afortunadamente, hay gente de edad avanzada que se preocupa por
mantener vivos estos bailes enseñándolos a los más jóvenes. A pesar de las diferentes regiones
de donde surgen los distintos bailes, existe mucha similitud en todos ellos,
como la forma en que se agarran las manos, la manera en que mantienen su cuerpo
derecho. El círculo es una figura fundamental, ya sea cerrado
o abierto, formando una cadena entrelazando los brazos, tomados de la mano o los brazos
sobre los hombros.
Literatura
Se denomina literatura griega a todos
los autores de origen griego y del área influenciada por Grecia.
Las obras están compuestas por
dialectos griegos. La literatura griega se extiende hasta todas las
épocas en el cual hayan existido escritores de Grecia.
La literatura griega clásica
está compuesta por todos los escritores griegos antiguos hasta los escritores
griegos del siglo IV y el surgimiento del imperio Bizantino.
ARTE HELENÍSTICO
Arquitectura
Las
ciudades helenísticas fueron diseñadas de acuerdo con un plan geométrico con
forma regular, Del estilo Del estilo helenístico surgieron nuevos tipos
arquitectónicos como gimnasios y edificios para el Senado. Los reyes helenísticos construyeron pórticos,
bibliotecas, teatros y arcos de triunfo.
Escultura
En
el periodo helenístico se abrió paso a una realidad exagerada, en la que se
enfatizaron y sofisticaron las formas heredadas de la Grecia clásica. Producto
de esta ponderación surgieron obras de inigualable monumentalidad y belleza,
“el coloso de rodas”.
Las
figuras fueron tan ideales su pose era más distendida eh indolente los retratos
de personajes convertidos en héroes. La estructura dinámica producía una
sensación de inestabilidad, reflejaban las formas dramáticas y apasionadas, era
el deseo de lograr estados anímicos y el
interés de reflejar la anatomía de expresión dramática causada.
La escultura del helenista estuvo
dominada por Lisipo, Escopas y Cares de Lindo.
Pintura
A principios del siglo II a.C. se
sustituyeron las pinturas por los relieves en colores negro o rojo. Destaco el
famoso artista Apeles, quien se dedicó a representar las hazañas y gentilezas
de Alejandro Magno.
Alejandro Magno representa el segundo
hito de la pintura helenística. Aristóteles solo autorizó a un artista de
pintura en este caso escogió a Apeles; ya que sus cuadros tenían un atractivo
brillo singular que Apeles conseguía mediante el “atrementum”, una capa de barniz negro sobre sus cuadros.
Como obra característica de este
periodo, está el Mosaico de Alejandro, donde se reconocen los avances sobre
movimiento, composición y perspectiva del helenismo sobre el estilo clásico.
Teatro
Existe una figura clave en el
nacimiento del teatro en Grecia es, sin duda alguna, el dios Dionisos. Los
griegos celebraban sus fiestas, El Ditirambo, al principio y final de cada
siega. Un carro recorría las calles con la estatua de Dionisos mientras
alrededor danzaban los trasgos (representantes de los sátiros). Tal vez la
monotonía de las danzas y salmodias llevara a los trasgos a introducir nuevos
elementos; uno de ellos se separo del grupo dando nacimiento a la figura del
primer actor o Corifeo. Con la aparición de la estructura Coro-Corifeo
encontramos lo fundamental del teatro; gente que mira y gente que actúa. Se
dice que el primero en separarse fue Tespis, un cuenta cuentos que a finales
del siglo VI alcanzo extraordinaria celebridad, sin embargo le faltaba algo
fundamental para hacer teatro: diálogo.
Literatura
El equilibro de géneros que había
dominado la literatura griega anterior se rompe. La poesía pierde terreno a
favor de la prosa. Entre las pocas novedades que surgen, destaca la poesía de
Teócrito, que creó la llamada poesía bucólica, muy influenciada por la
filosofía de los cínicos, que renegaba de la civilización y abogaba por
regresar a un estado primigenio de naturaleza.
ROMA
El arte estuvo al servicio del Estado; sus
características esenciales fueron la racionalidad y la funcionalidad, que
sirvieron para satisfacer las necesidades del gobierno y la sociedad romana.
Expresaron el poderío y supremacía de Roma, mediante la monumentalidad,
majestuosidad y robustez de sus obras.
Roma adoptó elementos de las culturas a las
que sometió, los reelaboró y facilitó con ellos la integración de los súbditos
al imperio.
Contexto
histórico cultural
Conformó una estructura institucional tanto
cívica como gubernamental, mediante los conocimientos culturales y técnicos de
los diferentes pueblos conquistados, en especial de los griegos, que una vez
asimilados adaptó sus necesidades y hasta universalizó. De esta fusión surgió
la llama cultura grecorromana.
Fundación de Roma
Los especialistas han establecido que esta
región fue poblada entre los años 2000 y 1500 a.C., por algunos pueblos
nómadas.
Para los siglos VIII y VII a.C., ya existía un
mundo itálico diversificado y en pleno crecimiento, en el que cuatro pueblos se
repartían el territorio: los galos, los griegos de la Magna Grecia, los
itálicos y los etruscos.
A mediados del siglos VIII a.C., los etruscos
conquistaron la región de Lacio y en el
año 753 a. de C., fundaron Roma en la colina Palatina, por los hermanos gemelos
Rómulo y Remo.
Etruscos Rómulo y Remo
Etruscos Rómulo y Remo
Se construyeron puentes, acueductos y templos de piedra. Las bases de la economía fueron la agricultura, la ganadería, la metalurgia y el comercio.
Acueductos Economía romana
La sociedad estaba conformada por tres grupos:
- Patricios:
descendientes de los fundadores de Roma, que eran una minoría de familias
ricas propietarias de la mayor parte de las tierras.
- Plebeyos:
descendientes de extraeros establecidos en la península itálica. Eran
hombres libres, pero sin los derechos políticos, sociales y religiosos de
los ciudadanos, dedicados principalmente a la agricultura.
- Esclavos: hombres sin libertad que eran vendidos o capturados en las guerras.
La monarquía
La primera forma de gobierno fue la monarquía,
cuyo primer rey fue Rómulo.
A finales del siglo IV a.C., la monarquía se
debilitó a causa de los embates de griegos y cartagineses.
La República
Al iniciar la República. La figura del rey fue
remplazada por dos cónsules que presidían el Senado y se equilibraban para no
monopolizar el poderSurgieron una serie de problemas sociales
ocasionados por el enriquecimiento de los dirigentes y militares, y el
empobrecimiento de los campesinos. En el año 133 a.C., Tiberio Graco fue
elegido tribuno de la plebe y para resolver este problema propuso una ley
agraria.Los triunviratos
Con el fracaso de las instituciones públicas,
principalmente del Senado, fue creciendo la importancia de las fuerzas
militares, hasta que en el año 60 a. C., se formó el primer triunvirato
dirigido por:- Julio
César
- Pompeyo
- Craso
Julio César introdujo el calendario juliano
que fue usado hasta 1582 de nuestra era.
El imperio
En el año 27 a. de n. e., inició el Imperio
romano, cuando Octavio se hizo investir emperador con el nombre de Augusto, que
significa “el sublime”.
Licinio
y Constantino en reuniones tenidas establecen en el Edicto de Milán que “a todos los súbditos, incluidos
expresamente los cristianos, se les autoriza
a seguir libremente la religión que mejor les pareciera” (Constantino,
313.). Se superaba el decreto con el que Galerio unos años antes toleraba a los
cristianos.
Constantino quedó como emperador en el año 324 y fundó una nueva capital en la antigua ciudad griega de Bizancio, a la que llamó Constantinopla.
Años más tarde, después de la muerte del emperador Teodosio en 395, el imperio quedó dividido entre sus dos hijos. Uno recibió la parte occidental con Roma como capital, y el otro la oriental con sede en Constantinopla.
La pompa y las ceremonias abundaban en la vida romana, tanto pública como privada. Los ritos eran útiles, pues tendían un puente entre el comportamiento ideal y la necesidad práctica.
Entre el legado tangible de Roma sobreviven
los restos de edificaciones construidas para perdurar como los acueductos,
puentes y edificios de varios tipos, dispersos en tres continentes, así como
los caminos que mantuvieron unido al imperio
Arte
Arte
Durante la monarquía, el arte romano estuvo
influenciado por el mundo helenístico, debido a la introducción de buena parte
del patrimonio artístico griego y de sus artistas que llegaron a Roma a
consecuencia de las constantes guerras.
El arte romano, tras un largo periodo en el
que asimiló los influjos itálicos, etruscos y helenísticos, inició su apogeo
con César Augusto.
Arte etrusco
Los etruscos, antecesores de los romanos,
fueron un pueblo proveniente de Asia que se asentó al norte de la península
itálica. Fueron más evolucionados que los demás pueblos itálicos de esa época.
Los etruscos fueron excelentes constructores
de obras de utilidad pública, como murallas fortificadas con sus
correspondientes puertas monumentales, canales, alcantarillado y extensas
necrópolis, en las que usaron con frecuencia la bóveda de cañón y el arco de
medio punto.
La abundancia de arcilla en la zona favoreció
la producción de estatuas y relieves en terracota.
Destacaban los arreglos del cabello
característicos del periodo antiguo, así como la expresión de los rostros
sonrientes y afectuosos, parecida a las esculturas de la época arcaica de
Grecia.
Templo Escultura Etrusca
Templo Escultura Etrusca
Arquitectura
El propósito de la arquitectura fue transmitir
una sensación de fuerza, eficiencia y capacidad de dominio, así como de
ostentación y riqueza
Templos
Del templo etrusco adoptaron su ubicación
sobre un alto podio con un único acceso frontal, y del griego tomaron la larga
sala donde se encontraba la imagen de la divinidad (cella) y la columnata
perimetral.
Teatros
Heredero del griego, el teatro romano tenía la
orquesta y el graderío de forma semicircular.
El teatro romano fue una construcción típica
del Imperio, en todas las provincias, cuya finalidad era la interpretación de
obras dramáticas griegas y latinas.
Los primeros teatros se construyeron en madera
y adobe; éstos se derribaban después de que el acontecimiento para el cual
fueron erigidos concluyera. Una ley impedía la construcción de teatros
permanentes, sin embargo, en el 55 a. C. se construyó el Teatro de Pompeyo con
un templo para evitar la ley.
·
Anfiteatros
Estos
edificios típicamente romanos tenían forma elíptica; al principio se construyeron
de madera y con el paso del tiempo se edificaron de piedra. A ellos el pueblo
asistía a presenciar combates entre gladiadores o cacerías en las que
enfrentaban animales entre sí o con cazadores.
- CircosInspirados en el hipódromo griego, estaban destinados a las carreas de caballos. El más importante fue el Circo Máximo, en la ciudad de Roma.
·
Viviendas
Las
casas de los antiguos romanos eran de tres tipos:
·
Casa
señorial (domus) que albergaba a una familia y la servidumbre.
·
Villa
o residencia de campo.
·
Ínsula
de varios pisos y subdividida en modestas habitaciones, a menudo de alquiler.
Escultura
Durante la época republicana las obras
escultóricas se caracterizaron por su austeridad, y en el imperio por la mayor
profusión de detalles y la intención de reflejar la dignidad del personaje más
que su individualidad.
La pintura quedó circunscrita a la
ornamentación de espacios, principalmente de los palacios, casas señoriales y
villas.
La pintura se desarrolló a través de los
frescos que representaban temas mitológicos, históricos y paisajísticos. En
ciertos periodos pintaron temas arquitectónicos, que imitaban los elementos
constructivos.
Música
Roma adoptó muchas costumbres etruscas como la
de los espectáculos de los ludiones, actores de origen etrusco que bailaban al
ritmo de las tibiae. Los romanos intentaron imitar estas artes y le añadieron
música vocal. A estos artistas se les denominó histriones que significa
bailarines en etrusco.
En Roma, durante el reinado de rey etrusco
Servio Tulio, 578-534 a.C, fueron instituidos formalmente los grupos de músicos
en las Milicias Romanas, integrados por instrumentos de viento y con funciones
específicas para las ceremonias y el combate.
Respecto a la instrumentación se aprecia un
gran desarrollo de los instrumentos heredados de los etruscos, los griegos y de
los origen oriental. Les gustaba recrearse en los efectos coloristas del sonido
por lo que aumentaron el número de cuerdas de la cítara y la lira.
Roma proyecta la música hacia finalidades
épicas, guerreras y rituales pero también, hacia el disfrute sensual como
habían aprendido de los etruscos.
Danza
En la larga historia de los romanos se tienen
que diferenciar tres períodos por lo que hace referencia a la danza: monarquía,
la república y el imperio.
Bajo la monarquía del siglo VIII al VI a.C. Roma estaba dominada por los etruscos y
fue cuando además se introdujeron la mayoría de los ritmos religiosos, danzas
de origen agrario pero cuyo sentido original se había perdido: ritos de los
Ipercos, de los Arvalos, y los Silenios, en esta última los ritos consistían en
danzas con armas y que se celebraban en otoño y eran celebradas de una manera
inferior.
Desde el inicio de la república, la in
fluencia helenística fue preponderante a Roma en todo lo que hace referencia a
sus danzas. Los orígenes religiosos de sus danzas habían quedado totalmente
olvidados, no se trataba ya más que de un arte placentero.
Bajo el imperio, la danza recobró el
interés general, la practicaban incluso da más de alta condición social. Pero
fue en los juegos circenses donde triunfó. Rápidamente las pantomimas se
convirtieron en espectáculos grotescos, pues la mímica predominó sobre la
danza.
Literatura
Imita a la griega en sus temas y formas. Entre
los aportes más importantes se destacan el desarrollo de la sátira, la
profundidad que adquiere el yo poético y el instrumento ideológico en que se
convierte el género épico.
La literatura romana es fundamentalmente
literatura latina, aunque también incluye algunos autores romanos que
escribieron en griego.
Arte paleocristiano
El arte paleocristiano fue el nexo entre dos grandes etapas de la cultura del mundo occidental: La Antigüedad clásica y la Edad Media. Surgió con las primeras comunidades cristianas.
Del
cristianismo, se convirtió en un movimiento eminentemente urbano. Se fueron
compartiendo las prácticas religiosas. La característica principal del arte
paleocristiano fue su simbolismo religioso. Los símbolos retomados se les
dieron valores y significados religiosos,
Contexto histórico social
Tras
la muerte de Jesucristo, una serie de comunidades de creyentes una serie de
creyentes se fue expandiendo. Así comenzó el paleocristianismo en el que se
reconocen dos etapas:
·
Clandestinidad a causa de las
persecuciones (siglos II y III).
Los apóstoles de Jesús se encargaron de propagar su mensaje, dentro y fuera de
palestina. Las formas de culto eran diferentes de ciudad en ciudad.
Solamente el cristianismo, fue
reprimido, por negarse a venerar al emperador como un Dios.
Junto al cristianismo, su organización
fue declarada ilegal; por lo que prohibieron las manifestaciones de culto.
· Aceptación pública del cristianismo
(siglos IV y V). A
partir del Edicto de Milán promulgado por Constantino (313 de nuestra era), se
otorgó la tolerancia religiosa al cristianismo y permitió la realización
publica de sus cultos. Con ello tuvo igualdad e incluso un trato preferencial.
Este proceso de dignificación del
cristianismo culmino en el año 380, cuando el emperador Teodosio proclamo a la
religión cristiana como la oficial del imperio.
La iglesia cristiana se convirtió en
una institución de poder ligada al emperador y a la administración imperial.
Arte.
En
el año 313 se marcó la diferencia entre el arte de pobres y clandestinas, a un
arte monumental y rico, que se manifestó en la arquitectura de faustuosos
templos y la pintura decorativa, principalmente de mosaicos.
Arquitectura.
En
el periodo del cristianismo, las manifestaciones arquitectónicas fueron:
·
Domus
ecclesiae: Viviendas
romanas de dos pisos que se adaptaban para la celebración del rito cristiano
·
Catacumbas: Estas eran cementerios cristianos,
excavados al principio en los jardines de algunas casas de los patricios; más
tarde, en el siglo III, consiguieron terrenos en las afueras de las ciudades
donde abrieron galerías subterráneas entrecruzadas.
Las catacumbas estaban conformadas por
estrechas galerías con nichos longitudinales en las paredes para depositar el
cuerpo de los difuntos.
A partir del Edicto de Milán, las
expresiones artísticas del Imperio romano se volcaron hacia el cristianismo se
difundieron las nuevas formas arquitectónicas eclesiásticas: basílica,
baptisterio, y martyria.
ü
Basílica: Se considera una adopción de la
basílica romana. Su espacio estaba organizado en tres naves longitudinales,
separadas por columnas. La nave central era un poco más alta que las laterales,
y sobre sus muros se ponían ventanas para la iluminación interior. Al frente
del edificio basilical había un patio rectangular llamado atrio con una fuente
en el centro donde seguían la liturgia los catecúmenos. 
ü
Baptisterio: Edificación inspirada en modelos
romanos de planta circular o poligonal, que tenían al centro una gran pila para
realizar los bautismos por inmersión y galerías bajas se paradas del espacio
central por columnas. En Occidente eran extensos y tenían planta octogonal,
mientras que en Oriente fueron pequeñas salas de planta rectangular.
ü
Martyria: Construcciones de carácter funerario
de forma circular, que en su interior tenían una serie de columnas para
envolver el salón principal o cella, techado por una cúpula.
La
escultura paleocristiana destacó más por su significado y su simbolismo que por
sus formas. Al principio los cristianos utilizaban el modelo de los sarcófagos
romanos, pero poco a poco fueron creando su propio repertorio. En ellos, la
ornamentación figurativa tuvo en un principio influencias paganas con un claro
simbolismo cristiana. 
Pintura
Se
caracterizo por ser un arte tosco, de carácter más artesanal que artístico, ya
que se trató de un arte hecho a escondidas y con pocos medios.
En
la pintura se privilegió el significado de las representaciones más que a la
estética de las mismas. Los temas fueron muy variados; los animales como la
paloma, el ciervo y el pavo real, que representaban a Cristo que atraía a la
humanidad a la salvación eterna. Estas escenas iban acompañadas con una
decoración complementaria de influencia grecorromana.
El
estilo paleocristiano se caracterizó por la ausencia de los elementos que
podían estorbar el mensaje religioso. Tampoco había dramatismo, sino una simple
descripción. Los colores más usados fueron el rojo, el verde y el ocre.
CULTURA GRECO-ROMANA
CULTURA GRECO-ROMANA
INTEGRANTES:
MARÍA ALEJANDRA JÁUREZ PÉREZ
TANIA ZORAIDA MORENO ALDAPE
NANCY KAREN GASCA DURAN
GRUPO. 17
5TO SEMESTRE
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